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《重屏会棋图》
五代 周文矩:《重屏会棋图》...
时间:2013-07-27 12:28 | 浏览: | 已有0条评论
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《重屏会棋图》 五代 周文矩

绢本设色 纵40.2厘米,横70.5厘米

五代南唐地处江南,山水秀丽,国祚虽短,前后仅38年(937-975),其间历经三主,即烈主、中主、后主,但在中主李王景、后主李煜的支持和推动下,南唐绘画发展蓬勃,一时名手辈出,如花鸟虫富有徐熙徐崇嗣,山水有董源,宫殿楼阁有朱澄,人物写真有顾闳中、周文矩、王齐翰等。

中主与后主酷爱文艺,后主尤擅丹青。他们时常召集绘画名手,给君臣皇族的宴饮赋诗等活动图写纪胜。《重屏会棋图》便属这类描写帝王闲居燕乐的纪实之作,在这里图画充分发挥其取像存真的独特功能。此图描绘了中主与诸弟下棋的情景,据史籍记载,中主李王景个性缓和而从容,与诸兄弟之间,情分深厚,相处和睦,又谦和下土,礼遇大臣,处处表现出儒者风范,他的形象也因此为人们所乐道。据入仕北宋的南唐旧臣徐铉在《江南录》中的叙述,嗣主(元宗李王景)“工笔札,善骑射,宾礼大臣,敦睦九族”。《钓矶立谈》说,“元宗神采精粹,词旨清畅,临朝之际,曲尽资致”,还把他比作“南岳真君”。龙衮的《江南野史》称他“音容闲雅,眉目若画”。马令的《南唐书》说他“美容止,器宇高迈,性宽仁,有文学”。诸如此类,不胜枚举。总之,中主是一个性格温文儒雅,外表精彩如玉,望似神仙,远远闻名的人物。从这幅画看,中主正端坐正中观棋,面庞丰满,细目微须,仪态气度确实出类拔萃。其余三人为中主之弟景遂、景达、景逖。虽然现在这幅画据考为宋人摹本,原作亦未必周文矩所绘,但此画出于高手,且必有所依据无疑。据南宋王明清考证,原本与当时传世李王景像对照,“面貌冠服,无毫发之少异”。本图设色古雅,与人物衣冠和室内陈设的简朴相协调。人物情态刻画细致,衣纹线描皆细劲曲折而略带顿挫,符合周文矩的人物画风格。

周文矩(公元十世纪),建康句容人(今南京),生卒不详,活动于南唐中主、后主时期,工画佛道、人物、车马、屋本、山水、尤精仕女。南唐画院翰林待诏。善画人物,山川,楼观,尤精仕女。所画闰阁妇女,继承唐代周日方传统,注重刻画人物表情动态和内在精神,而不过多施朱傅粉或华美佩饰,形象更展自然秀丽。他的笔法吸取李煜画法用笔,线条瘦硬,略带颤动,种之为“战笔”描,刚柔相齐,独具一格。他在画院深受李煜赏识,曾与顾闳中同时奉命画〈韩熙载夜宴图〉。

这幅画之所以称为《重屏会棋图》,是因为弈棋人物背后画有一榻及屏风,榻上摆设投壶等器具,屏风上的人物画描绘白居易《偶眠》诗意,而屏风画人物又画有一山水屏风,由此造成一画三重——画中之画还有画的特殊效果,故名“重屏图”。此图自宋以来摹本颇多,以北京故宫所藏这幅年代最早,《重屏会棋图》是五代时期重要的肖像画作品,不但在人物写真方面达到很高的造诣,而且在空间处理上也表现出严谨的法度。观者可以注意到,画中对第三三维深度空间的表现,采用与画面水平方向成45度角的斜线表示。就以围棋盘为例,每边有十九格的正方形格在画中转变成锐角45度的菱形。这样的处理在画中已成为一种规范,看来宋代画界对正方形的空间处理模式在五代已经出现了。